|
安田是真正投身艺术的人，是真正用心作画的人。摊开他的画，总有一种扣问灵魂、为之一振的感觉。也许安田这个名字并不重要，从他画作里深蕴的思想和激荡的心潮已经在我们的眼帘呈现。
安田自幼酷爱书画，师从刘白、王培东等多名高师，声名鹊起。对此，他没有自我满足，而是积极寻找生活的厚度、寻找自然的感悟、寻找孤寂的灵魂，他来到新疆写生学习。数年磨一剑，在新疆，他体味到无垠雪原，体味到原始生态，体味到铮铮铁骨，体味到寂寞温情，他把自己融入到新疆的氤氲之中，看蓝天白云、月夜星空，品草原落霞、皑皑雪原，听昆仑天籁、松林鸣啾，他在这里经历了人生彻底的洗礼、涤荡，他的思想、性怀和视野，在这里得到了一次新生。他把江南水乡的柔美、精致和细润，与高原的粗犷、野性和遒劲，深刻地结合在一起，而更趋铁意冰心。
他变得简单和坚毅，他在花鸟绘画的一域得到整体升华，而以画梅更超凡脱俗。他以笔墨细致、构图精巧、画面宁静、笔力挺健见长，他的梅枝杆仓劲有力，虽屈而坚，如西北不死的胡杨，倔强而孤傲地挺立风中，构图凝练而有气度；梅的背景多是雪海茫茫，偶有冰河浅卧，也极尽冷峻，独添朔风的肃杀；梅花则生机勃发，红梅吐艳，白梅寓洁、黄梅妖娆，或点点洒洒，或绽放一片，或与飘雪为
伍，或凌空怒放，气韵浑厚，一起呵成。
观安田的画作，有一种写真之美、高洁之美、空灵之美、俏俊之美。说写真之美，在于他的画比较写实，尤其是画梅，比较能够忠实于自然本身的风貌，既不落俗套，又能在朴实中寻找力与美的切合，给人一种挺拔、秀美。说高洁之美，在于他的画处处见精神，时时体现作者的心境和追求，画作以雪为背景，朔风中独放，飞雪中挺立，表达了一种纯洁忠贞、愈寒愈坚的心志。说空灵之美，在于画作中透出的氛围，从一束雪梅便可想见莽莽雪原，给你一种高远、华美之感，不以气势取胜，而以画面中透显的美感摄人心魄，给以一种胸怀的激荡。说俏俊之美，在于他的画作极尽婀娜多姿，构图简约，枝节处理得当，红梅则艳而似火，密不透风，白梅则稀疏有致，独见精神，黄梅则如泼似染，张显娇艳。
可以看出，他绝不是一个以别人的喜好而作画的人，而是一个以创作性地反映事物的真和美为追求的艺术家。他写梅清姿，绝不矫揉造作，摹梅之傲骨，绝不浓墨重彩。他不追求大红大紫的渲染，不追求娇艳似火的富贵气，不追求福寿安康的意愿，他宁愿他的画独处宁静，宁愿他的画静展孤寂，宁愿他的画活跃在冰天雪地，他是一个灵魂的追求者，他宁愿拜倒在灵魂面前，拜倒在冰天雪地的自然女神面前，拜倒在四大皆空的人间净土里。
他能静，不浮躁，他能在斗室之间激情满天地追鹜自己的理想，在绚丽的诱惑面前，他心如止水。他只有一颗虔诚的心，去攀援艺术的至高境界，只有在那里，他才能得到快乐，得到心灵的舒展，得到心血回报的坦荡。
安田的路还有很远，安田的每一步都走得很坚实……
|
